对于这首主打单曲《放开》以至于整个“爱乐团”的第二张全新大碟我们发现“爱乐团”在演唱方面有了很大的突破，而且他们创造了一种有别于任何歌手的演唱特色，那就是——男女迭唱的演唱方式。

这一特点在《放开》中表现的尤为明显。所谓男女迭唱决不是一个主唱同时加入几个声部的和声演唱或者美声、流行音乐中男女二重唱的传统演唱方式，而是男女两位歌手用两个不同的八度演唱同一个旋律，这种新颖的演唱方式能够营造出一种温暖、伤感的氛围，而且使得整个音乐听起来无比的丰满。

然而这种演唱方式对于两个演唱者嗓音特点的选择是很苛刻的，每个嗓音不仅要有扎实唱功，而且两个声音还要能够自然的融合，相互之间不能互相影响才能达到最完美的效果。应该说“爱乐团”的胡霖和王超做到了，他们珠联璧合的演唱真正创造了这种独特的演唱方式。

目前国内及港台地区的男女二人、三人乐团也不在少数，而大多数基本是一个女主唱加一到两个男乐手，而“爱乐团”创造的这种独特的“男女迭唱”的演唱方式使他们第二张唱片开始就从演唱上有别于任何一个男女二人、三人乐团，树立了特有的音乐识别性。

《放开》中刚刚进唱部分胡霖舒缓的女声和王超忧郁的男声紧紧的交织在一起首先为整个音乐营造了温暖而感伤的氛围，正好与音乐要表达的主题吻合。二人第一句迭唱“ 春去秋来，花谢花开，记忆深埋那片心海 ”听得叫人头发跟发麻，煞是过瘾。

特别是《放开》高潮部分，男女声迭加，忽然迭唱、忽然分开在同一合声中肆意的穿梭，收放自如，张弛有度，为整个作品增加了更多的可听性。可以说胡霖和王超的声音是少有的互相不矛盾，融合的很完美的声音。

非常值得一提的是，这次制作人兼吉他手王超不再象上张唱片中只有些许的演唱，而是更多的参与演唱，他那特有的有些质朴的声音为《放开》增色不少。

可以说，在《放开》中还有很多值得书写的热点，自上张唱片《天涯》制作完成到现在制作人王超在创作、编曲、制作等方面日趋成熟、渐入佳境。《放开》中少了很多《天涯》里年少轻狂的冲动，取而代之的是一份经过历练后的成熟之美，在创作中他更加关注内心世界微妙变化，而着重营造氛围则明显的说明他在制作领域里上升了一个更高的境界。

而且，《放开》的整个制作过程可以说是一次大制作，为了达到效果，“爱乐团”不惜动用了超过 30 人大型弦乐队，而担任这一重任的就是享誉世界的亚洲爱乐乐团。

现在！没有比听《放开》更重要的事了。

此言不虚，如今整个流行乐坛浮躁与虚无的东西太多，真正用心做音乐的人反而变得更加可贵，“爱乐团”没有刻意的制造绯闻，没有煞有介事的表现清高，他们只是扎扎实实的用心做音乐，做好的音乐。制作人王超这样说：我坚信，真正用心做的音乐一定会赢得掌声！

现在的“爱乐团”从事业低谷中坚强的走出来，一首《放开》饱含了这一年来他们所经历的风风雨雨，见证了一个“最强爱乐团”的诞生。放开一切，和爱乐团一道去拥抱音乐！